Una reseña pista por pista del nuevo álbum de Kid Cudi, Insano
Kid Cudi finalmente lanzó su noveno álbum de estudio Insano, siguiendo su banda sonora de la película original de Netflix Entergalactic, en 2022.
El cantautor se une a Travis Scott, A$AP ROCKY, Lil Wayne y más para ofrecer un proyecto autorreflexivo, con una duración de una hora y cuatro minutos.
La producción del álbum muestra las voces y armonías características de Cudi mezclándose con los espaciosos instrumentos instrumentales que ha estado seleccionando como su estética durante los últimos años.
El álbum profundiza en relaciones rotas, el abuso de drogas, los coches rápidos, la vida lujosa y el dinero, que parecen ser destacados por el rapero. como subproductos de su éxito y trabajo duro.
Insano fue distribuido por el sello de Cudi, Wicked Music Records, junto con Universal Music Group y Republic Records.
Una exploración pista por pista del álbum de Kid Cudi y sus colaboradores destacados.
(El siguiente álbum está clasificado como explícito. Se recomienda discreción del espectador).
Insano de Kid Cudi, un álbum que abarca 21 temas, pinta un retrato vibrante del estado mental de Cudi, desde la introspección hasta la celebración.
A MENUDO TENGO ESTOS SUEÑOS
(Créditos de producción: Mike Zombie, 1993, Jean Baptiste y Kid Cudi)
OFTEN, I HAVE THESE DREAMZ es la primera pista del nuevo álbum de Cudi que reúne los talentos de Kid Cudi y DJ Drama. La introducción a Insano teje temas de autoelogio, gratitud espiritual y un toque de revolución cultural.
La secuencia del sueño simboliza la resiliencia del rapero, mientras Cudi describe caer del cielo solo para desafiar la gravedad y volver a elevarse.
SIGUE BOTINANDO
(Créditos de producción: Honorable C.N.O.T.E., Jean Baptiste y Kid Cudi)
En KEEP BOUNCIN’, Kid Cudi pinta una vívida imagen de su ajetreo y determinación al enfrentar las adversidades mientras recorre la vida en un Benz blanco. .
Los elementos de sintetizador eléctrico y los ritmos rítmicos de la producción contribuyen a la atmósfera enérgica de la pista, haciendo de KEEP BOUNCIN’ un himno perfecto, que invita a los oyentes a abrazar la resiliencia de la vida.
BÁJATE DE MÍ (hazaña. Travis Scott)
(Créditos de producción: Mike Zombie, 1993, Jean Baptiste y Kid Cudi)
GET OFF ME es una colaboración dinámica que ofrece una pista himno que palpita con energía salvaje e improvisaciones distorsionadas.
El verso de Travis Scott agrega otra capa a la pista, con su flujo característico e imágenes vívidas. El esfuerzo de colaboración entre Cudi y Scott crea una fusión perfecta de estilos, lo que mejora la intensidad de la canción.
LA MAYORÍA NO ES DENNIS
(Créditos de producción: BNYX, SADPONY, FNZ, Jean Baptiste y Kid Cudi)
MOST AIN’T DENNIS con un ritmo trap de rebote lento presenta graves gruesos y armonías deformadas del rapero. En el verso inicial de Cudi, el rapero parece reflexionar sobre su viaje, reconociendo los celos y los ojos vigilantes que acompañan al éxito.
El rapero parece asentir ante la importancia del aislamiento, enfatizando la importancia de la verdadera amistad con líneas como:
«La mayoría no son amigos, la mayoría no es Dennis»
WOW (hazaña. A$AP Rocky)
(Créditos de producción: theycallmeParker, Dot Da Genius, Kid Jupiter y Jean Baptiste)
WOW lleva a los oyentes a un viaje trepidante y alucinante que ofrece una pista estimulante que combina un ritmo pegadizo con letras desenfadadas.
Cudi toma la iniciativa en el estribillo de la canción y exclama “Wow, wow, wow”, creando un gancho contagioso y memorable. El verso de A$AP Rocky aporta un sabor distintivo a la canción, complementando el estilo de Kid Cudi e invitando a los oyentes a relajarse mientras disfrutan de los momentos sorprendentes de la vida con líneas como :
«Mantenlo tranquilo, mantenlo suave, ¿por qué haces una escena?»
ELECTROONDASBEBÉ
(Créditos de producción: BNYX, SADPONY, Jean Baptiste y Kid Cudi)
ELECTROWAVEBABY abre como un escape melódico y de ensueño, presentando una mezcla de voces relajadas y producción atmosférica de instrumentales de pop eléctrico con un toque de nostalgia, sampling “Todo lo que ella quiere” de Ace of Base.
El rapero prepara el escenario para una noche de viernes despreocupada, con el pre-coro introduciendo temas de indulgencia y felicidad, insinuando el enfoque despreocupado de la vida de Cudi, posiblemente bajo la influencia, con letras como:
«Pensando que vamos a explotar, ¿no lo sientes, bebé?»
UN CUENTO DE UN CABALLERO
(Créditos de producción: Tom Levesque, FNZ, Keanu Beats, Jean Baptiste, Karl Rubin, CC On The Track y Kid Cudi)
En LA CUENTO DE UN CABALLERO, Cudi presenta al público su elevado estatus actual de lujo antes de sumergirse en su estado mental durante las etapas iniciales de su carrera. La salida de DJ Drama declara la canción como una “historia de un caballero”, reforzando el tema de un viaje heroico.
La letra alude a la vida personal de Cudi, enfatizando el impacto de la muerte de su padre en su búsqueda del éxito, agregando una capa personal a la narrativa de la canción con líneas como:
“Desde que murió mi papá, supe que quería más y todo dependía de mí”
VIDA CUD
(Créditos de producción: Dot Da Genius, Jonnywood, Kid Cudi y Keyon Christ)
CUD LIFE es una canción llena de energía caracterizada por voces distorsionadas y un flujo incesante de versos que capturan la esencia del estilo de vida sin remordimientos de Cudi.< /span>
La canción comienza con DJ Drama invitando a los oyentes a “rager town”, preparando el escenario para un viaje emocionante. El coro es una celebración del estatus de Cudi hecho a sí mismo, donde el rapero se retrata a sí mismo como un rey en su trono, haciendo caso omiso de las críticas y abrazando una vida de indulgencia con líneas como:
“En mi trono, CUD LIFE, apuesto a que ya sabes, mientras fumo este árbol, zonifiquemos”
DEMASIADO ALTO (con Lil Yachty)
(Créditos de producción: Dot Da Genius, Keanu Beats, Karl Rubin, Jean Baptiste, CC On The Track, Kid Cudi y Bluskxy)
Cudi abre TOO DAMN HIGH con un gancho pegadizo, invitando a los oyentes a la atmósfera de celebración de la canción, al declarar:
«Demasiado alto, sí, soy un tipo muy volador»
Lil Yachty, con su estilo vocal en falsete, añade una dimensión divertida y melódica a la pista. Su verso introduce el tema del exceso, haciendo referencia al fentanilo, el Xanax y los efectos de la intoxicación.
GETCHA IDO
(Créditos de producción: Census, Jean Baptiste y Anthony Kilhoffer)
GETCHA GONA presenta un rap trepidante con los versos de Cudi caracterizados por juegos de palabras inteligentes y referencias a un estilo de vida lujoso. El ritmo alegre y la entrega segura de DJ Drama y Kid Cudi hacen de GETCHA GONE una experiencia auditiva atractiva y dinámica.
EN LA FIESTA (con Pharrell Williams y Travis Scott)
(Créditos de producción: Pharrell Williams y Jean Baptiste)
Pharrell Williams no solo contribuye al coro sino que también infunde a la pista su estilo de producción único. La repetición de la frase “Estábamos allí en la fiesta” se convierte en un mantra hipnótico que hace eco de la esencia de estar en una reunión animada.
SEÑOR. FRESCO
(Créditos de producción: Kid Cudi, C Gutta, 1993, Jean Baptiste y Luke Crowder)
SEÑOR. COOLA comienza con una divertida introducción de DJ Drama, que marca la pauta para el comportamiento tranquilo y relajado de Cudi. El verso de Cudi inmediatamente llama la atención con referencias que aluden a su inclinación por las drogas.
FRESCO
(Créditos de producción: Dot Da Genius, Plain Pat, J Gramm y Jean Baptiste)
El título de FRESHIE está dedicado al difunto bulldog de Cudi, agregando un toque personal a una canción que celebra el carisma del artista combinando un ritmo eléctrico cautivador con las entretenidas improvisaciones y los ingeniosos juegos de palabras de Cudi.
La canción comienza con una introducción de DJ Drama, reconociendo que Cudi ha estado fresco desde los días del exitoso sencillo «Day ‘n’ Nite». Cudi muestra su dedicación y compromiso con su arte con la línea:
«Voy duro hasta que esté en la tumba»
TORTURADO
(Créditos de producción: WondaGurl, CuBeatz y Jean Baptiste)
TORTURED explora las luchas internas del artista con letras introspectivas que pintan una imagen vívida de las experiencias de Kid Cudi navegando por los reinos oscuros de su mente. Cudi lanza una bola curva con su vulnerabilidad al admitir que usa la oración, la marihuana y el alcohol como una forma de aparentemente hacer frente a su confusión y dolor internos.
El tema recurrente de sentirse torturado se repite en líneas como:
«‘Seré torturado toda mi vida, sintiéndome como yo, lucharé hasta que muera’
X & CUD (feat. XXXTENTACION)
(Créditos de producción: Dot Da Genius, John Cunningham, Cathedral, Kid Cudi y Jean Baptiste)
X & CUD es una exploración cruda e introspectiva de la salud mental, la muerte y el dolor. La canción muestra “Orlando” de XXXTENTACION, para crear una producción inquietante con letras profundamente personales de ambos artistas.
La canción comienza con XXXTENTACION estableciendo un tono melancólico, expresando dolor mientras contempla la inevitabilidad de la muerte. X & CUD es un poderoso testimonio de las luchas de la salud mental.
SIETE (hazaña. Lil Wayne)
(Créditos de producción: Clams Casino y Take a Daytrip)
SEVEN es una emocionante colaboración que comienza con el característico zumbido de Cudi. Lil Wayne entra con su característico juego de palabras, combinando metáforas con humor en la producción de alta energía del ritmo.
El verso de Wayne aborda hábilmente el cambio cultural hacia el “despertar”, contrastándolo con su propia negativa a conformarse con letras como:
“Todos despertaron y me siento como el Anillo Oura”
HUMO DE MAGO FUNKY
(Créditos de producción: BNYX, Kid Cudi, SADPONY, Patrick Wimberly, Wynne Bennett y Jean Baptiste)
En FUNKY WIZARD SMOKE, el coro crea el ambiente con letras de Cudi donde muestra su riqueza, afirmando con orgullo su éxito con un ritmo funky contagioso.
El post-estribillo introduce una dimensión espiritual, ya que Cudi se refiere a sí mismo como volando con “los ojos de Dios” y sintiéndose iluminado. Esto agrega profundidad a la narrativa, ya que el rapero posiblemente sugiere una conexión con un poder superior en medio de su indulgencia y celebración.
RAGER BOYZ (hazaña. Young Thug)
(Créditos de producción: Kid Cudi, Anthony Kilhoffer, Dot Da Genius, ESO NO Y Jean Baptiste)
RAGER BOYZ es una canción que surge con un espíritu rebelde donde el lirismo introspectivo de Cudi establece el tono para que Young Thug siga con un verso que comienza con él aparentemente aludiendo a su RICO en curso. prueba, añadiendo una capa de tensión de la vida real a la pista.
El coro, interpretado en conjunto por Cudi y Thug, es una declaración desafiante contra el sistema, con un mensaje claro de ignorar la ley y adoptar un estilo de vida imprudente con líneas como:
«Algo aquí está mal, realmente no se ha abierto nada, estoy gritando que se joda la ley»
PORSCHE EN TOPLESS
(Créditos de producción: BNYX, Jean Baptiste y Kid Cudi)
PORSCHE TOPLESS busca establecerse como un himno de celebración del lujoso estilo de vida de Kid Cudi. El rapero parece deleitarse con la atención que recibe y anima a los espectadores a reconocer y apreciar su éxito.
La interpretación de Cudi, que alterna entre relajada y enérgica, contribuye a la sensación general de bienestar de la canción.
AZUL WeY
(Créditos de producción: Kid Cudi, SADPONY, Justin Raisen, Lil Yachty y Jean Baptiste)
BLUE WeY es una canción que irradia energía positiva, en la que Kid Cudi expresa alegría y una sensación de logro en su vida personal y artística. El coro es una representación simbólica de claridad, optimismo y realización donde Cudi enfatiza la alegría que conlleva lograr las aspiraciones de uno, en líneas como:
«El cielo es azul, oh finalmente, he estado soñando con esto por un tiempo»
SALIR A LA CALLE CON MIS NIKES
(Créditos de producción: Kid Cudi, 1993, Jean Baptiste y Lastnght)
HIT THE STREETZ IN MY NIKES es la última pista del álbum de Kid Cudi, que muestra la actitud del artista reflejada en los temas tratados a lo largo del álbum. La letra refleja el disfrute sin complejos de Cudi por los placeres de la vida, en particular su amor por la marihuana en líneas como:
“Cosas que necesito, amor y mucha hierba, en este sueño lúcido”.
Gritar “INSANO” al final es un buen toque que sugiere un toque de locura a la visión artística del álbum.
Desde la inquietante introspección de X & CUD con la radiante positividad de BLUE WeY, el álbum navega a través de la psique de Cudi, ofreciendo a los oyentes una multitud de emociones.
Con ricas colaboraciones, paisajes melódicos y letras introspectivas, Insano es un profundo reflejo de la profundidad artística de Kid Cudi.
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