Analizando la nueva colaboración musical de The Weeknd y Playboi Carti ‘TIMELESS’

The Weeknd está listo para lanzar su muy esperado sexto álbum de estudio, Hurry Up Tomorrow , con el lanzamiento de un nuevo sencillo del LP titulado TIMLESS .

Esta última canción sigue al sencillo principal, Dancing In The Flames , que estuvo disponible en DSP (plataformas de transmisión digital) el 13 de septiembre de 2024.

The Weeknd colabora con Playboi Carti para su segunda asociación profesional en TIMLESS , que se distribuyó en las principales plataformas de transmisión hoy (27 de septiembre) a través de The Weeknd XO Music ULC, Republic Records y UMG Recordings Inc.

TIMLESS recibió su primer adelanto en vivo durante el concierto de The Weeknd en São Paulo el 7 de septiembre, donde Carti se unió a él en el escenario para la actuación.

La expectación por el tema aumentó cuando, según se informó, se filtró una demo en Internet dos días antes de su lanzamiento oficial. Poco después, Carti dio un adelanto de su colaboración publicando una imagen de los dos artistas en su historia.

Bar por bar: Análisis del nuevo single de The Weeknd y Playboi Carti, ‘TIMLESS’

TIMLESS de The Weeknd tiene una duración de cuatro minutos y 16 segundos y muestra una producción cautivadora de Pharrell Williams, Ojivolta, Twisco y MIKE DEAN.

El disco se acompaña de un video oficial con la letra que captura la presentación en vivo de TIMLESS de The Weeknd y Playboi Carti en São Paulo. Los temas clave explorados en esta colaboración incluyen:

• Éxito
• Poder
• Lujo
• Estado
• Moda
• Exceso
• Hedonismo
• Abuso de sustancias
• Sexo
• Intimidad
• Relaciones
• Amar
• Lealtad

(Verso 1)

“Desde que era un tonto, sabía que era la m–erda (Ooh, sí) / La chica sigue queriendo venir, quiere que la golpeen (quiere que la golpeen muy fuerte) / Cree que es la principal porque la mantengo a mi lado / Double-O, rompe el reloj, ella sabe que soy atemporal (atemporal)”

En la apertura de TIMLESS , Playboi Carti presenta una interpretación vocal cautivadora, equilibrando ritmos melódicos con su distintivo estilo agudo.

Carti revela que desde muy joven supo que estaba destinado al éxito, un tema que se repite a lo largo de sus versos, con menciones al sexo, el consumo de sustancias, la extravagancia, la riqueza y la posición social. Concluye con un ingenioso juego de palabras que incluye un “Double-O” (que simboliza relojes de lujo como los relojes Audemars Piguet) para representar su arte “atemporal”.

“Puse a mi hijo en una especie de Rick / Saqué esa pistola de la cadera / Los bolsillos tienen veintidós cargadores (Ah) / Le rompí el corazón, Comme Garçons / Me puse una camisa, me subí a un dirigible / B—h como una mancha, prepárate para lamer / Tuve que decirle que desde que era un idiota, sabía que era la m–rda (Oh)”

Carti se jacta de su riqueza y su influencia en la moda, vistiendo a su hijo, Onyx, con “Ricks”, una alusión al reconocido diseñador Rick Owens, mostrando su afinidad por la ropa urbana de alta gama.

Además, enfatiza su riqueza al comparar la gran capacidad de sus bolsillos con cargadores de armas de fuego, posiblemente reflejando el flujo de efectivo sustancial que se muestra en sus videos musicales. El rapero también hace referencia a la marca de lujo Comme des Garçons, comparando los desamores con el icónico emblema de la marca, el «corazón con ojos».

“Ella canta mis canciones, quiere morir encendida, tratando de que la golpeen / Casa como un banco, deposita esta p***, deposita ese cheque / Sonrisa en mi cara, no estoy jugando una m***, ven y hazte un cheque (Uh) / Hielo en mi cuello, muñeca doble O / Ella en el Scat, una gata del demonio / Recién salida de la trinchera, cuatrocientos paquetes”

Continuando, Carti evoca su álbum debut Die Lit , explicando por qué las mujeres se sienten atraídas por su música. Compara metafóricamente el hecho de traer mujeres a casa con hacer depósitos bancarios, insinuando un estilo de vida lleno de aventuras indulgentes.

Su estilo de vida excesivo se representa a través de la gratitud hacia los artículos lujosos, las joyas caras y los coches de élite.

“Uh, sí, estoy dando vueltas en París (Uh) / Vístete para estas p***s, van a acudir en masa / Acabo de echar cuatro en un refresco, explota / Esas drogas van a golpear, me siento enfermo / Estoy luchando contra todos mis demonios, me siento como The Rock”

Carti reflexiona sobre su lujoso estilo de vida, haciendo referencia al consumo de sustancias, los viajes en jet y las fiestas. El último compás de su verso compara humorísticamente sus luchas con las de la superestrella de la WWE Dwayne «The Rock» Johnson, lo que sugiere una tumultuosa batalla interna con sus emociones.

(Coro)

“Desde que era un niño, he sido legítimo (Jit, ooh, nah) / Si fuera tú, me cortaría la muñeca (tonto) / XO tatuado por todo su cuerpo, sí (sí) / Ella solo quiere rodar y a mí no me importa, sí”

The Weeknd entra con el coro, acompañado por la vivaz voz de Carti. Su fluidez en la interpretación garantiza que el coro se quede grabado en la mente de los oyentes, ya que trata temas como la intimidad, el amor, la lealtad y el abuso de sustancias.

“Desde que era un tonto, he sido legítimo (Ooh, nah, uh) / Deberías dejarla ir, ella quiere serlo (Oh, sí) / Doble O tatuado en su cuerpo, sí / No importa lo que digan, soy atemporal, sí (Schyeah)”

Concluye el coro con un reconocimiento a su dedicada base de fans, afirmando que a pesar de las críticas, su música y su legado seguirán siendo “atemporales”. Las referencias a los tatuajes de sus logotipos y de los de Carti solidifican aún más su influencia.

Abel fundó XO Records en 2011, trabajando con artistas como Nav y Belly, mientras que Playboi Carti estableció Opium Records en 2019, contratando talentos emergentes como Ken Carson, Destroy Lonely y Homixide Gang.

(Verso 2)

“Oh, ciudad en llamas cuando vuelvo a casa / Lleno el cielo (Sí), lleno el Dome / Lo tocarán algún día (Sí), es un espectáculo increíble / Pero va a doler porque lo hicimos primero”

The Weeknd comienza el segundo verso con una interpretación celestial, enriquecida con las improvisaciones de Carti. Este segmento se centra en temas de éxito, lealtad, traición y romance.

Las primeras líneas resaltan el afecto que Toronto siente por él a su regreso, comparando su impacto con una «ciudad en llamas». Afirma además su papel como pionero de espectáculos en estadios visualmente impactantes en su ciudad natal.

“Siéntete como Skateboard P, los chicos de la BBC en el creep / Siéntete como si fuera el ’03, el tambor Neptune con una viga (Sí) / Ella hippie-volando un frijol, ella quiere joder con el equipo / Ella se enamoró de la crema (Sí), ella se enamoró de la escena”

The Weeknd rinde homenaje a Pharrell Williams, conocido como “Skateboard P”, y su dúo de producción, The Neptunes, mientras se dirige a una mujer que, influenciada por las sustancias y la intimidad, queda cautivada por el estilo de vida lujoso en lugar de por él personalmente.

“Ooh, sí, su hombre callado, ni pío (Oh, no) / Le rompió el corazón, trastorno de estrés postraumático (Oh, no) / Sostén su pecho, déjalo respirar / Déjalo respirar, plan de n—-s / Y tengo un sacerdote, él tiene una cruz / Sal de la línea, envíalo a Dios / Derramé una lágrima, rezo por una pérdida, ooh, sí (Sí)”

Con estas líneas, The Weeknd explora temas de traición y manipulación, haciendo referencia a una situación en la que una mujer engaña a su pareja para pasar la noche con él. Sus líneas finales sugieren una profunda conexión con la fe, insinuando las consecuencias para cualquiera que se le cruce en el camino.

El coro se repite una vez más, dando lugar al etéreo outro que cierra TIMLESS .

Esta colaboración sigue al éxito platino del dúo en Popular con Madonna, que alcanzó el puesto número 43 en el Billboard Hot 100. Con TIMLESS , The Weeknd y Playboi Carti ofrecen otro éxito producido por Pharrell Williams.

El disco muestra sus fascinantes actuaciones, ofreciendo a los fanáticos una mirada profunda a sus extravagantes estilos de vida, combinando a la perfección sus estilos vocales etéreos con la producción dinámica de la canción.

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