Los 10 animes más populares de todos los tiempos, según MyAnimeList

El anime ha ganado popularidad en todo el mundo durante las últimas décadas. Las vibrantes obras de arte, las atractivas historias y los personajes dinámicos han capturado los corazones y la imaginación de millones de fanáticos. Con la producción constante de nuevas series, a menudo surgen debates sobre qué anime debe considerarse el más popular e influyente de todos los tiempos.

Una de las principales autoridades en el fandom del anime es MyAnimeList, un sitio de redes sociales y bases de datos para fanáticos del anime y el manga. Con más de 14 millones de usuarios registrados, MyAnimeList se ha convertido en un recurso de referencia para recopilar datos sobre las series de anime más populares y mejor valoradas. Sus clasificaciones brindan una gran idea de qué programas han resistido la prueba del tiempo y siguen siendo los favoritos de los fanáticos año tras año.

The GOATs: Lista de los 10 animes más populares de todos los tiempos, según MyAnimeList

Aquí hay un vistazo a los 10 animes más populares de todos los tiempos, según los datos de los usuarios de MyAnimeList:

10) Cazador x Cazador

Hunter x Hunter sigue el viaje de Gon Freecss mientras se esfuerza por convertirse en Hunter, un rastreador y superviviente de élite, para poder encontrar a su padre. Junto a camaradas como el ex asesino Killua Zoldyck, se enfrenta a enemigos cada vez más fuertes mientras aprende lo que realmente significa ser un cazador.

Con su fascinante sistema de poder de habilidades Nen, variados arcos argumentales que exploran diferentes lugares y personajes que crecen sustancialmente con el tiempo, Hunter x Hunter ha cautivado a los espectadores que disfrutan del anime shonen inteligente.

Además, el intrincado sistema de poder Nen deja espacio para emocionantes batallas, donde la estrategia es tan importante como la fuerza. La torturada educación de Killua como asesino y su búsqueda de redención del oscuro legado de su familia lo convierten en el favorito de los fanáticos. A través de 148 episodios y múltiples arcos, Hunter x Hunter ofrece a los fanáticos del shonen un viaje emocionante con momentos sinceros y personajes convincentes.

9) Ghoul de Tokio

La vida del estudiante universitario promedio Kaneki cambia para siempre cuando sobrevive a un ataque de Rize, un Ghoul parecido a un vampiro, que se hace pasar por un humano para devorarlos. Después de recibir un trasplante de órgano de Rize, Kaneki se convierte en medio Ghoul y entra en el oscuro mundo secreto de los Ghouls que viven en la metrópolis de Tokio.

Tokyo Ghoul capturó la imaginación de los espectadores con sus personajes moralmente ambiguos, acción visceral y elementos de terror corporal. El desarrollo de Kaneki hasta convertirse en un antihéroe despiadado mientras abrazaba sus poderes de Ghoul crea un descenso trágico y cautivador. La serie explora temas matizados sobre la identidad y los prejuicios a través de la tensa división entre Ghoul y humanos.

Los llamativos diseños de personajes y la escalofriante banda sonora acentúan la inquietante atmósfera del programa. Escenas icónicas como la tortura de Kaneki a manos de Jason le dan a la serie su infame pero impactante brutalidad. Touka Kirishima, Nishiki Nishio y otros personajes complejos de Ghoul muestran diferentes perspectivas. Mientras Kaneki se une a la secreta organización Ghoul Anteiku, Tokyo Ghoul crea un mundo de fantasía urbano único en el que a los fanáticos les encanta sumergirse.

8)Naruto

Como ninja huérfano, Naruto Uzumaki busca ganarse el respeto de su aldea y convertirse en el Hokage, el ninja y líder más poderoso. A pesar de los poderes oscuros sellados dentro de él, Naruto persevera con la ayuda de sus amigos para defender la Aldea Oculta de la Hoja de adversarios, tanto antiguos como nuevos.

Con su extenso elenco de ninjas, su detallada construcción del mundo y su equilibrio entre comedia y drama, Naruto se convirtió en una puerta de entrada al anime para toda una generación de fanáticos. Sus temas de amistad y determinación continúan resonando profundamente entre los espectadores hasta el día de hoy.

El extenso anime, que abarca más de 700 episodios entre Naruto y Naruto Shippuden, permitió un gran desarrollo de personajes para Naruto, Sasuke, Sakura y el resto de los ninjas de Konoha. Batallas épicas contra el grupo criminal Akatsuki y amenazas como la de Orochimaru mantuvieron a los fanáticos pegados a la pantalla.

El crecimiento de Naruto desde un joven marginado hasta un héroe respetado, junto con la rica tradición de las aldeas ninja, los jutsu de invocación y las bestias con cola, han cimentado el legado del anime durante décadas.

7) Cazador de demonios: Kimetsu no Yaiba

La emotiva narración de Demon Slayer, combinada con la emocionante acción de lucha con espadas, lo ha impulsado a una enorme popularidad en los últimos años. Su hermosa animación y sus adorables personajes como Tanjiro y Nezuko han capturado los corazones de los fanáticos.

Una animación impresionante y secuencias de combate fluidas son el sello distintivo de Demon Slayer . Muchas batallas se elevan a la categoría de arte gracias a los magistrales efectos digitales del estudio Ufotable. La pelea del episodio 19 entre Tanjiro y Rui se considera una de las escenas más importantes del anime. Además, el vínculo entre Tanjiro y Nezuko toca la fibra sensible, amplificado por una partitura musical estelar.

Demon Slayer logra un equilibrio ganador entre personajes identificables, humor, acción cinética y momentos desgarradores que enganchan instantáneamente a los espectadores.

6) Mi Héroe Academia

En un mundo donde el 80% de las personas tienen superpoderes llamados «Quirks», el joven Izuku Midoriya desafortunadamente nació sin Quirks. Sin embargo, un encuentro casual con el héroe más grande del mundo, All Might, dota a Izuku de habilidades increíbles. Se inscribe en la escuela secundaria de la UA para perfeccionar sus poderes y convertirse en un héroe profesional.

Con su elenco diverso de aspirantes a héroes y su rico mundo de Quirks únicos, My Hero Academia se ha convertido en un clásico del shonen moderno. El heroico viaje de Izuku desde cero hasta héroe continúa inspirando a nuevos fanáticos hasta el día de hoy.

My Hero Academia destaca por su amplio elenco de personajes eclécticos. Los favoritos de los fanáticos como el ardiente Bakugo, el estricto Aizawa, el burbujeante Uraraka y muchos más dan vida a UA High. Ver a los estudiantes desarrollar sus peculiaridades y su trabajo en equipo a través de eventos escolares resuena entre los espectadores jóvenes. El anime equilibra la vitalidad de la juventud con momentos conmovedores, capturados visualmente a través de colores vibrantes y animación fluida.

Con arcos narrativos emocionales y enfrentamientos épicos entre héroes y villanos, My Hero Academia se ha consolidado como un gigante del anime del siglo XXI.

5) Arte de espada en línea

Cuando el inmersivo juego de realidad virtual Sword Art Online se convierte en un juego de muerte, los jugadores deben abrirse camino a través de los 100 niveles para escapar. Entre ellos se encuentra el estoico espadachín Kirito, que rápidamente se convierte en uno de los jugadores más fuertes. Forja relaciones estrechas y se enfrenta a peligros cada vez mayores mientras intenta liberarse a sí mismo y a las mentes atrapadas en el juego.

Con su magnífico mundo virtual de fantasía, batallas de alto riesgo y un romance entrañable, Sword Art Online fue pionero en el tropo de «atascado en un videojuego» que ahora es omnipresente en el anime isekai, mientras que Kirito sigue siendo uno de los protagonistas masculinos más icónicos y queridos de la serie. .

El reino virtual de Aincrad cautivó a los espectadores con sus monstruos creativos, ciudades medievales y batallas contra jefes. La devoción de Kirito por sus amigos como Asuna y su afinidad por los juegos lo ayudan a conquistar jefes y desentrañar misterios como los motivos de Kayaba Akihiko para atraparlos. Sus momentos heroicos, como luchar solo en el frente o derrotar al demonio Gleam Eyes, consolidaron su estatus como un gran protagonista del anime de todos los tiempos.

La combinación de mecánicas de juegos de supervivencia, relaciones incipientes y una magnífica estética de fantasía hacen de Sword Art Online un anime esencial.

4) Un solo golpe

Aburrido porque cada batalla termina con un solo golpe, el superhéroe Saitama se une a la Asociación de Héroes con la esperanza de luchar contra enemigos más fuertes. A pesar de su fuerza inigualable, enfrenta desafíos para ser reconocido como un héroe en un mundo lleno de batallas y rivalidades llamativas.

Con su sátira de tropos de héroes, escandalosas escenas de lucha y estilos de comedia seca, One Punch Man revolucionó el género shonen. El indomable nivel de poder de Saitama y su actitud indiferente crearon un personaje clásico instantáneo.

Studio Madhouse dio vida a las expresiones de Saitama con una animación fluida y escenas de lucha vívidas. A los fanáticos les encantó el contraste entre la fuerza abrumadora de Saitama y su actitud aburrida, que se captura mejor cuando casualmente gana un enfrentamiento épico contra Lord Boros . Su lucha por ganarse el respeto a pesar de sus proezas satiriza cómo se glorifica a los héroes.

Mientras tanto, el elenco diverso de héroes y villanos excéntricos que pueblan la Asociación de Héroes añade hilaridad y estilo que complementan el humor inexpresivo de Saitama. One Punch Man ofrece acción, comedia, sátira y personajes convincentes, todo en un paquete fantástico y singular.

3) Fullmetal Alchemist: Hermandad

Después de no poder resucitar a su madre mediante la alquimia, los hermanos Edward y Alphonse Elric buscan la mítica Piedra Filosofal para restaurar sus cuerpos. Su viaje expone oscuros secretos sobre su país de Amestris.

Una narración magistral y personajes tridimensionales han hecho de Fullmetal Alchemist: Brotherhood uno de los animes más preciados de todos los tiempos. El complejo sistema de magia alquímica condujo a fascinantes secuencias de acción. El carisma y el humor de Ed y Al equilibraron los momentos más pesados ​​de la serie.

Studio Bones se superó a sí mismo con una animación nítida y fluida durante escenas de lucha clave como el enfrentamiento pirotécnico de Roy Mustang contra Lust. Los profundos temas de pérdida, culpa, guerra y corrupción dieron gravedad a la historia. La partitura musical acentuó perfectamente los momentos emotivos entre los hermanos.

Después de que los Elric revelen las amplias conspiraciones que plagan a Amestris, se crea una experiencia visual atractiva y satisfactoria que establece un estándar de narración de referencia en el anime.

2) Nota de muerte

Cuando el estudiante de secundaria Light Yagami obtiene el Death Note, un cuaderno que mata a cualquiera cuyo nombre esté escrito en él, su objetivo es purgar el mundo del mal y convertirse en un dios. Un juego del gato y el ratón comienza cuando el enigmático detective L intenta localizar a la asesina «Kira».

Con sus oscuros temas psicológicos y su meticulosa trama, Death Note cautivó a una generación de espectadores. El descenso de Light de un joven idealista a un asesino calculador planteó preguntas provocativas sobre la justicia. La rivalidad entre Light y L generó batallas cerebrales de ingenio, puntuadas por impactantes giros en la trama.

La escritura y la edición nítidas intensificaron el ritmo implacable de la serie. Las impactantes imágenes amplificaron su siniestro estado de ánimo, especialmente las expresiones demoníacas de Light, mientras que una escalofriante partitura musical acentuó el tono. El público quedó enganchado al ver al ambicioso Light intentar ir un paso por delante de las sospechas de L, y la historia se convirtió en una fascinante confrontación entre los archienemigos.

Death Note ofrece un thriller inteligente y moralmente ambiguo que exige la atención de los espectadores y aún hoy genera debate.

1) Ataque a Titán

Dentro de las ciudades amuralladas que los protegen de los titanes humanoides gigantes, un joven llamado Eren Jaeger dedica su vida a exterminar a los titanes después de que destruyeron su ciudad natal y mataron a su madre. Se une al Regimiento de Exploradores del ejército, que se aventura en territorio Titán, para cumplir esta vendetta.

Con su compleja historia y construcción política del mundo, apuestas apocalípticas y secuencias de acción trepidantes, Attack on Titan se ha convertido en un fenómeno de la cultura pop global, y los espectadores se sumergieron instantáneamente en el terror constante de los ataques de los Titanes. Protagonistas como Eren y Mikasa resultaron inspiradores en su convicción de derrotar a sus opresores. A medida que la historia se expandió mucho más allá de los muros para explorar la ambigüedad moral y los choques ideológicos, su alcance narrativo se volvió tan épico como su presentación.

La inigualable animación de MAPPA capturó el aterrador tamaño y velocidad de los Titanes. Las secuencias de acción del engranaje de movilidad omnidireccional eran maravillas del movimiento cinético. Combinado con la arrolladora partitura orquestal y la cruda brutalidad de los propios Titanes, Attack on Titan fue simplemente inolvidable. La mezcla del anime de drama de acción militar, supervivencia post-apocalíptica e intriga geopolítica produjo una narración potente que ha establecido el estándar de oro para la grandeza del anime.

Conclusión

Los animes más duraderos destacan en la construcción de mundos, el desarrollo de personajes, la resonancia emocional y la entrega de una narrativa en constante evolución. La lista de las mejores series de MyAnimeList abarca una amplia gama de géneros, desde thriller psicológico hasta fantasía heroica. Sin embargo, todos cuentan con escenarios inmersivos, temas complejos y una narración visual creativa que les ha permitido ascender al panteón del gran anime.

Siempre hay lugar para el debate, pero estos increíbles programas dan una imagen de lo que millones de fanáticos dedicados consideran la flor y nata del anime. La capacidad de estas series para inspirar y entretener les valió un lugar especial en la historia del anime que probablemente perdurará la prueba del tiempo.